Le ville e i giardini medicei rappresentano un vero e proprio microcosmo attorno a cui ruota la vita di corte. In questi luoghi i Medici prima, i Lorena e i Savoia poi si dedicarono alle proprie passioni: l’arte e il mecenatismo, la vita nella natura e la caccia, la convivialità a corte e la buona tavola. Per la ricchezza di arredi, motivi decorativi e tecniche artigianali custodiscono veri e propri tesori, testimonianze materiali delle arti minori del nostro territorio.
Stazione Utopia, in collaborazione con il Polo Museale della Toscana, propone una serie di attività ricreative e di formazione, laboratori e visite guidate finalizzate a far conoscere la storia e le opere conservate nelle ville e nei giardini, attraverso metodologie inclusive e una varietà di tematiche e approcci pensati per pubblici sempre più articolati e differenziati: dalle scuole, agli adulti, alle persone con bisogni educativi speciali.
A partire dalle potenzialità offerte dalle lavagne interattive, si propongono lezioni frontali in cui grazie a diversi supporti (video, interviste, immagini, rendering) si illustrano temi di ampia portata e vasto respiro.
KOMOREBI*
EDIZIONE 2026
Alla sua quarta edizione, Komorebi* | Una rassegna d'autunno propone nella Villa medicea La Petraia, a Parc - Performing Arts Research Centre, nelle residenze per anziani Il Gignoro e Il Giglio, a Combo Social Club, all'Istituto di Wu - Shu della Città di Firenze e nei mercati di Peretola e Giannotti un ciclo di azioni performative in luoghi inconsueti, che dialoga in maniera fluida e simbiotica con realtà culturali presenti nella città di Firenze dando corpo a pratiche di innovazione e partecipazione attiva che vanno al di là della semplice fruizione delle performance.
Le azioni filtrano così fra le pareti del quotidiano, illuminando lo spazio di nuovi sensi.
Komorebi* è un progetto di Stazione Utopia, realizzato con il contributo di Comune di Firenze / Autunno Fiorentino 2026, con il sostegno di Mic Direzione generale spettacolo e in collaborazione con Ville e Residenze Monumentali Fiorentine, CCN/Aterballetto, RSA Il Gignoro, RSA Il Giglio, PARC - Performing Arts Research Centre, Combo Social Club, Società di Danza Firenze ops, Istituto di Wu-Shu della Città di Firenze, GA Revolution Ass. Sportiva Dilettantistica, ELCE, Associazione House of IVONA e Compagnia degli Istanti.
*Parola giapponese che indica la luce del sole che danza fra le foglie degli alberi
28 ottobre e 4 novembre
h. 10:00
SPIGA
RSA Il Giglio e RSA Il Gignoro
SPIGA unisce danzatori professionisti e persone della terza età in un progetto di danza generazionale. I partecipanti non sono
spettatori, ma co-creatori dello spettacolo, per questo ogni performance è unica e irripetibile.
Il dialogo tra generazioni prende forma sul palco in una celebrazione della creatività e della vitalità della terza età.
LABORATORI DI COMUNITÀ
a cura di Beatrice Ciattini e Niccolò Poggini
31 ottobre
h. 17:00
SCOPRENDO PIERINO LAB
Istituto di Wu - Shu della Città di Firenze
Scoprendo Pierino Lab è un percorso di educazione di danza e teatro basato su ‘Pierino e il Lupo’ di Prokoviev. Il linguaggio della danza diventa strumento di ascolto, gioco e immaginazione attraverso un laboratorio che si evolve in una restituzione partecipata, in cui i bambini salgono in scena, trasformandosi in danzatori e dando corpo ad una vera performance assieme ai coreografi/educatori. Un’esperienza condivisa e coinvolgente, che avvicina i più piccoli alla danza,alla musica, al teatro in modo diretto e attivo.
LABORATORI DI COMUNITÀ
a cura di Beatrice Ciattini e Niccolò Poggini
una produzione House Of IVONA
Per bambini e ragazzi dai 6 ai 13 anni
1 novembre
h. 17:00
BAMBU
Combo Social Club
MAHAKA di Linda Sarki Johnson (Nigeria)
KIZAZI di Stéphanie Mwamba (Repubblica Democratica del Congo)
THIN LINE di Diana Odhiambo (Kenya)
BAMBU è un’iniziativa ideata da Roberto Castello, dedicata all’implementazione di scambi culturali con l’area subsahariana,
fondata su principi di equità e riconoscimento mutuo. Il progetto mobilita professionisti nazionali impegnati nella promozione di
modelli virtuosi di cooperazione, stabilendo una connessione diretta tra la produzione artistica contemporanea di matrice
africana, nei settori coreutico e teatrale, e i circuiti della programmazione all’interno del panorama italiano.
Il progetto coinvolge tre autrici provenienti dalla regione equatoriale, le cui opere approfondiscono le tematiche del tessuto
sociale e dei valori femminili. Attraverso scelte coreografiche e drammaturgiche, le artiste incarnano la dialettica tra eredità
tradizionale e slancio cosmopolita che definisce l'attuale panorama creativo africano. Questa ricerca espressiva genera
produzioni di alto valore artistico, capaci di scardinare i consueti canoni estetici dello spettacolo occidentale contemporaneo e
di tracciare nuovi percorsi di visione.
A SEGUIRE Meet & Talk sulla performance
AZIONI PERFORMATIVE
una produzione ALDES
7 € intero | 5 € ridotto secondo i termini di legge
BAMBU - Oghenekevwe's existence - the beginning of her two tales", opera di Michelle Okpare (2003)
5 novembre e 7 novembre
h. 09:00 / 13:00
WILLIAM SHAKESPEARE'S HALF TIME JOB
Mercato di Peretola, Piazza Garibaldi
Mercato Giannotti - Piazza Pellegrino Artusi
All’interno di un furgone… Un bardo, o sedicente tale, con un mazzo di tarocchi. L’accesso è consentito a una persona alla volta con una esplicita domanda. La risposta è una lettura delle carte ispirata all’immaginario di William Shakespeare.
William Shakespeare’s half time job è un’immersione nell’opera dell’autore inglese attraverso una forma scenica fedele ai testi e allo stesso tempo irriconoscibile, contemporanea: lo sguardo dell’autore è impiegato in una lettura dei tarocchi veicolato con un linguaggio apparentemente “spontaneo”, estemporaneo, ma in realtà nutrito di frasi, immagini e aneddoti tratti dai suoi testi.
AZIONI PERFORMATIVE
di e con Marco Di Costanzo
una produzione Elce
14 novembre
h. 15:00
LA NUOVA PIPPOLESE
Piazza Gino Bartali
La Nuova Pippolese è un ensemble dedito al recupero della prassi esecutiva a plettro, termine dialettale fiorentino da cui deriva il nome. L’iniziativa si ispira alla storica formazione di Serpiolle, attiva tra il primo dopoguerra e la metà degli anni Sessanta, per restituire vitalità al repertorio corale e popolare del Novecento locale. Il collettivo promuove una partecipazione intergenerazionale che coinvolge circa quaranta elementi tra musicisti professionisti e appassionati, stabilendo un ponte tra memoria storica e sensibilità contemporanea attraverso una compagine di età compresa tra gli otto e gli ottantacinque anni.
AZIONI PERFORMATIVE
MYCELIUM - PH. GIORGIA MORENA
15 novembre
h. 19:00
Serata STRANGE LITTLE GIRLS
MYCELIUM
Combo Social Club
Un sistema invisibile si espande sotto la superficie, intrecciando mondi che non si mostrano ma che sostengono ogni forma visibile. Il mycelium diventa principio originario e trama segreta, una rete viva che connette ciò che appare separato, dissolvendo i confini tra individuo e ambiente.
AZIONI PERFORMATIVE
produzione House of IVONA
coreografia Pablo Girolami
danzatrice Misia Sarti
15 novembre
h. 19:00
Serata STRANGE LITTLE GIRLS
K.I.T.S.C.H.
K.I.T.S.C.H. indaga il karaoke come dispositivo rituale.
Attraverso ripetizione, imitazione e perdita di controllo, il gesto viene ricondotto alla sua dimensione originaria: un atto
collettivo di estasi, appartenenza e liberazione.
Combo Social Club
AZIONI PERFORMATIVE
produzione Compagnia degli Istanti
ideazione e coreografia Camilla Giani
performer Chiara Casiraghi
IO CHE NON VIVO - PH. JACOPO CALABRO'
18 novembre
h. 19:00
IO CHE NON VIVO
Cortometraggio pluripremiato sostenuto dalla Regione Toscana
di Cristina Puccinelli
PARC Performing Arts Research Centre
A SEGUIRE
CONTARE LE LACRIME
di e con Gaia Mondini e Cristina Roggerini
PARC Performing Arts Research Centre
Una serata dedicata alla memoria, alla fragilità e alla forza delle donne di fronte alle prove più profonde dell'esistenza. Il
cortometraggio "Io Che Non Vivo" di Cristina Puccinelli apre un percorso emotivo che attraversa i territori complessi
dell'Alzheimer e della demenza senile, malattie che erodono lentamente i ricordi, l'identità e i legami affettivi. Attraverso uno sguardo intimo e sensibile, il film racconta il dolore della perdita e il difficile confronto con una presenza che, pur restando fisicamente accanto a noi, sembra allontanarsi giorno dopo giorno. A seguire, il duetto di danza contemporanea "Contare Le Lacrime", interpretato da Gaia Mondini e Cristina Roggerini, traduce in movimento ciò che spesso le parole non riescono a esprimere. I corpi diventano spazio di memoria, conflitto, cura e resistenza, dando forma al vissuto di donne chiamate ad affrontare traumi, responsabilità familiari e sofferenze silenziose. Cinema e danza dialogano così in un unico racconto che intreccia disagio e resilienza, smarrimento e tenacia. Una riflessione intensa sulla vulnerabilità umana e sulla straordinaria capacità di trovare, anche nelle esperienze più dolorose, una possibilità di resistenza, amore e trasformazione.
DANZA SOCIALE
CONTARE LE LACRIME - PH. GIAMPAOLO BECHERINI
19 novembre
h. 19:00
IL MONDO DEI QUASI
PARC Performing Arts Research Centre
In uno strano e giocoso mondo fatto di pareti morbide e in continuo movimento, due figure appaiono, scompaiono, giocano a nascondino e si cercano. Si avvicinano, si allontanano e si incontrano di nuovo in modi sempre diversi, come se fosse lo spazio stesso a giocare con loro. Intorno a loro, tutto è in costante trasformazione, pieno di piccole sorprese che rendono ogni incontro imprevedibile. Attraverso il movimento, la sorpresa e l’immaginazione, lo spettacolo invita il giovane pubblico a entrare in un mondo in cui nulla è mai completamente fermo e incontrarsi è sempre un’avventura. Al centro, il lavoro riflette sul nostro profondo bisogno umano di connessione: su come ci avviciniamo agli altri e su come la connessione non sia sempre immediata, ma qualcosa che costruiamo attraverso curiosità, pazienza e gioco.
AZIONI PERFORMATIVE
coreografia Fernando Melo
danzatori Matilde Di Ciolo e Matteo Capetola
produzione Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto
in collaborazione con Stazione Utopia
7 € intero | 5 € ridotto secondo i termini di legge
IL MONDO DEI QUASI - PH. FRANCESCO BONDI
21 novembre
h. 21:00
KIZOMBA: corpi, storie e connessioni
Ristorante I Golosi di Firenze
Pratica collettiva dedicata alla Kizomba nata nei contesti urbani africani e parte di una storia di scambi, migrazioni e
trasformazioni. Attraverso musica, movimento e dialogo, l’evento invita a esplorare questa danza oltre stereotipi ed
esotizzazioni, riconoscendone le radici, i significati sociali e le comunità che la custodiscono e la reinventano. Un’occasione per avvicinarsi alla Kizomba in modo consapevole, valorizzando le prospettive e i saperi da cui emerge.
DANZA SOCIALE
a cura di GA Revolution Ass. Sportiva Dilettantistica e Pinto Manuel Francisco
28 novembre
h.19.00
BALLO LORENESE
Villa Medicea La Petraia
Il Gran Ballo Lorenese rende omaggio alla cultura e alla storia di un momento fondamentale della vita fiorentina ed italiana: la Firenze dei Lorena nella prima metà dell’Ottocento. La danza era un elemento centrale della vita cittadina, a Corte come nei palazzi e nelle ville aristocratiche, come nelle famiglie borghesi e nei ceti popolari. Per questo universo sociale complesso i maestri di danza del tempo costruirono, proprio per valorizzare la danza come luogo e mezzo di incontro, un sistema di tecnica di danza e di repertorio “europeo”, di cui la corte granducale e la città di Firenze erano uno specchio fedele.
In occasione della Festa della Toscana Danzatori della Società di Danza Firenze in abito d’epoca ripropongono lo stile e le danze di questo periodo.
DANZA SOCIALE
a cura della Società di Danza Firenze
*Lo spettacolo è gratuito incluso nel biglietto di ingresso (intero 8€ Giardino e Villa). Riduzioni e gratuità secondo le norme di legge previste per i musei statali.
I biglietti per lo spettacolo saranno prenotabili dal 10/11.
BALLO LORENESE
