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GALLERIA 

Dal 17 giugno al 9 luglio 2023 all'ora del tramonto, nel Pomario del Castello dell'Acciaiolo di Scandicci, a pochi chilometri da Firenze.

Torna la IV edizione di Nutida* il festival di nuova danza contemporanea, nato e cresciuto a Scandicci, con la direzione artistica di Cristina Bozzolini e Saverio Cona, prodotto da Stazione Utopia con il sostegno di Mic, Città metropolitana di Firenze e Comune di Scandicci nell’ambito di OpenCity 2023.

NUTIDA Nuovə danzatrici/ori propone spettacoli e studi ispirati alla relazione con il luogo ed i suoi abitanti nell’ora che precede il tramonto, senza l’artificio delle luci e del sipario, in un rapporto costante tra pubblico ed artisti, sostenendo nuove generazioni di danzatori e accogliendo lavori site specific pensati o riadattati per il cortile e i due prati del Pomario.

NUTIDA Nuovə danzatrici/ori offre percorsi intrecciati, incrociando l’ospitalità di artisti internazionali come Mario Bermudez Gil, Philippe Kratz, Pablo Girolami, Joy Alpuerto Ritter, con la presenza di compagnie italiane quali Aterballetto, Spellbound Contemporary Ballet, Nuovo Balletto di Toscana, Compagnia Simona Bucci/Compagnia degli Istanti, Artemis Danza, Compagnia Opus Ballet, e con nomi come quello di Rosario Guerra, un protagonista della scena europea, a cui si affiancano giovani talenti come Giovanni Insaudo, Emma Zani, Roberto Doveri, Veronica Galdo, Lorenzo di Rocca, Jennifer Rosati, Beatrice Ciattini, Niccolò Poggini, Alice Catapano, Aldo Nolli, Giulia Orlando, Monica Baroni, Francesca Santamaria, Paolo Rizzo, Caterina Cescotti, Rossana De Pace, Isabel Rodriguez Ramos, Isabella Giustina.

*Nutida è una parola svedese che significa contemporaneo e che in sé contiene NU di nuovo, UT di utopia, DA di danza.

Booklet Nutida 23 LOGHI.jpg
Booklet Nutida 23 LOGHI.jpg

intero 5€

ridotto 3€
(riduzione per under 25 / soci ARCI / soci UNICOOP Firenze)

PROGRAMMA
inizio spettacoli ore 19.00

adama

17 Giugno 

Mario Bermudez Gil

ADAMA

Marcat Dance

CON Marilisa Gallicchio, David Eusse, Pau Barreda
MUSICA ORIGINALE Pablo Polo

Una danza tellurica che emerge dalle profondità della terra e dalle radici
contorte, di natura selvaggia, di alberi separati in superficie che confondono le loro radici
nel sottosuolo, che si abbracciano sotto in una rete incorporata che li collega, che li rende
forti e sicuri. La musica originale di Pablo Polo, utilizza il suono di una lingua senza
origine. Al ritmo di queste voci si costruisce una danza evocativa della natura e del suo
libero arbitrio, che libera questi tre corpi, tuttavia intrappolati su un pianeta insignificante di fronte alla grandezza del suo sistema solare.
Performance selezionata per il circuito RED A CIELO ABIERTO 2021. Il coreografo
MARIO BERMUDEZ GIL ha trovato ispirazione per questo nuovo lavoro nel paesaggio
naturale della sua città natale, Vilches, la città dove ha sede anche la sua compagnia.
Quando pianta i piedi sulla terra rossa e guarda lontano all’orizzonte, è la sua terra, i suoi
figli, i suoi genitori, i suoi nonni e i suoi antenati, tutti cresciuti nella cultura della terra, sotto i dettami tellurici.

ENTANGLEMENT_STUDIO2

17 Giugno 

Lorenzo Di Rocco Jennifer Rosati

ENTANGLEMENT_ STUDIO 2
Zakuro / Giardino chiuso
CON Lorenzo Di Rocco, Jennifer Rosati

MUSICA Zack Hemsey
CON IL SOSTEGNO DI Fondazione Fabbrica Europa / PARC Performing Arts Research Centre

Scagliati in una dimensione in cui micro e macro si fondono in una realtà elastica, due corpi la esplorano, mossi verso un incontro involontario.
Incontrandosi iniziano a comunicare e, attraverso un incessante contatto, intrecciano i fili di una connessione infinita creando immagini di esperienze passate, presenti o future che, come ologrammi, prendono vita. Danno così origine ad uno scambio di informazioni che consentirà loro di porre le basi per un’interazione possibile a qualsiasi distanza.
L’idea del lavoro nasce dall’indagine di un affascinante concetto appartenente al mondo delle particelle: l’entanglement, quel misterioso fenomeno della meccanica quantistica già definito da Einstein come “un’azione a distanza”, in cui due microparticelle, inizialmente fatte entrare nello stesso stato quantico, possono risultare connesse anche se poste successivamente a grande distanza una dall’altra.
Dall’esplorazione di questo micro fenomeno nasce una riflessione sul rapporto tra atomo e uomo intesi come uno la riproduzione in scala dell’altro e dunque l’ipotesi che il fenomeno dell’entanglement possa verificarsi anche nella nostra realtà.
Gli esseri umani creano costantemente relazioni che influenzano lo status quo emotivo degli uni e degli altri, indipendentemente da come comunichino, risultando anch’essi uniti da un legame impercettibile. Un legame infinito, che lascia una traccia indissolubile nel tempo e nello spazio.

assai

19 giugno, 21 giugno e 29 giugno

Rosario Guerra

ASSAI

Stazione Utopia / Nutida

CON Sofia Bonetti
MUSICA ORIGINALE Maewen Forest

Concept: "È un gioco che si fa tra Arte e spettatore. Un po’ si flirta e un po’ ci si odia. A volte non ci piacciamo ma siamo comunque sempre li uno difronte a l’altro a condividere emozioni."

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If you were a man

19 giugno 

Mauro Astolfi

IF YOU WERE A MAN

Spellbound Contemporary Ballet

CON Mario Laterza, Mateo Mirdita, Alessandro Piergentili, Roberto Pontieri
MUSICA ORIGINALE AA.VV.
COSTUMI Anna Coluccia

 

If you were a man  e’ uno studio per quattro  uomini su  una profonda riprogrammazione dell’ascolto. Se i suoni  prodotti dai movimenti, dai respiri, potessero sempre essere decodificati in tempo utile alcune cose potrebbero essere evitate, potrebbero non accadere e si potrebbe imparare ad ascoltare  efficacemente un corpo che non parla.

La meraviglia di un dialogo silenzioso porta con sé risultati inaspettati…anche i piccoli rumori e le strategie del corpo possono dichiarare in anticipo un imminente  conflitto. 

Il rifiuto, il sospetto, la diffidenza, l’amore o la paura, non sempre sono comunicati in tempo utile per poter intervenire, per poter accogliere un’informazione preziosa sugli altri.

la dodicesima notte

20 giugno, 30 giugno e 8 luglio

Beatrice Ciattini, Niccolò Poggini

LA DODICESIMA NOTTE

NBDT Accademia / Stazione Utopia / Nutida

CON Sofia Bonetti, Rita Carrara, Francesca Chiesa, Enrica Cornacchia, Rebecca Intermite, Beatrice Ranieri, Marta Terranova
MUSICA AA.VV.
DRAMMATURGIA Luca Orsini

MAITRE DE BALLET Veronica Galdo

Ispirati dall’omonima commedia Shakespeariana, con una trama ricca di intrecci al limite del paradosso, si parla dell’universalità dell’amore come sentimento puro, svincolato da identità di genere, sesso o forma.

ototeman

21 giugno

Sofia Galvan Stefania Menestrina

OTOTEMAN

Compagnia Opus Ballet

CON Sofia Galvan, Stefania Menestrina

MUSICA AA.VV.
COSTUMI Francesca Perazzini, Elia Corradini

 

Ototeman sta a metà tra un gioco e un rituale, una stanza fittizia in cui tutto è possibile. Una danza ironica e carnale in cui due corpi si trovano in uno stato comune ma estraneo, equilibrato ma dissestato.

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INESORABILMENTEUNAVIA

22 giugno 

YoY Performing Arts

INESORABILMENTEUNAVIA

Anghiari Dance Hub / Fondazione Fabbrica Europa

durata 30 minuti

CON Emma Zani, Roberto Doveri
MUSICA Stefano Taglietti, Timoteo Carbone
OPERA Bizhan Bassiri
COSTUMI HACHE Official
IN COLLABORAZIONE CON Meccaniche della Meraviglia

"Ispirata alla video installazione “Il Bisonte” di Bizhan Bassiri,
INESORABILMENTEUNAVIA è un percorso di continue associazioni e simboli che
alternandosi esortano alla ricerca di nuovi equilibri."

LANDSCAPE

22 giugno e 23 giugno

Alice Catapano

LANDSCAPE

Stazione Utopia / Nutida

durata 30 minuti

CON Alice Catapano, Matteo Capetola
MUSICA AA.VV.
ISPIRATO A "Paesaggio" di Harold Pinter
IN COLLABORAZIONE CON FMA-Focus Movie Academy e i sostenitori di Gofundme

Si ringrazia Educandato Statale SS.Annunziata Villa del Poggio Imperiale

Duff e Beth sono i personaggi di Paesaggio di Harold Pinter. Nella piece originale con

due monologhi simultanei raccontano una vita, forse vissuta insieme. Due pensieri distinti

che percorrono lo stesso cammino.

La costruzione coreografia scava nella profondità dei rapporti dei protagonisti, 

lasciando libera l'immaginazione sulle difficoltà di comunicazione, sull'interazione

e al tempo stesso sull'assenza di essa.

Una coppia, due pensieri distinti che percorrono lo stesso cammino.

Cover Quarta Nutida 23_1.jpg

ANIMANIMALE

26 giugno e 3 luglio

Roberto Doveri

ANIMANIMALE

NBDT

CON Chiara Casiraghi, Matteo Capetola
【 seconda replica • Chiara Casiraghi, Aldo Nolli 】

MUSICA Ben Frost e Alva Noto ft Blixa Bargeld

È un percorso di conflittualità tra un individuo umano e il suo alter-
ego animale, percorso che lo porterà ad accettarlo e abbandonarsi a

se stesso.

INTO THE EYES • LA GORGONE

26 giugno 

Giulia Orlando Monica Baroni

INTO THE EYES /

LA GORGONE

Stazione Utopia / Nutida

COREOGRAFIA Giulia Orlando, Monica Baroni CON Giulia Orlando
MUSICA AA.VV.

 

La tendenza a pietrificare rappresenta la coscienza di un destino che può rinascere e cambiare.Medusa attende di essere riconosciuta attraverso gli occhi fiammeggianti di una donna in cerca di giustizia.

Into the eyes -  Enlight1003.jpeg

PRELUDIO

23 giugno

Diego Tortelli

PRELUDIO

Fondazione Nazionale della Danza / Aterballetto

ASSISTENTE ALLA COREOGRAFIA Casia Vengoechea
CON Albert Carol Perdiguer, Sara De Greef, Clément Haenen, Arianna Kob, Giovanni Leone
MUSICA Nick Cave

PRELUDIO è una creazione per 5 interpreti, una lettera d'amore del coreografo al corpo, una preghiera profana costruita attorno ad alcuni dei più intensi poemi e brani del cantautore australiano Nick Cave.

imma

26 giugno 

Aldo Nolli

IMMA

Stazione Utopia / Nutida

CON Francesca Capurso, Matilde Di Ciolo
MUSICA Stars of The Lid
COSTUMI Opificio della Moda e del Costume Firenze
CON IL SUPPORTO dei donor sulla piattaforma GoFoundMe CON LA COLLABORAZIONE DI NBDT e PARC Performing Art Research Centre Firenze

 

Dall’ebraico אָמִּא, sta per madre.
Duo al femminile che ripercorre tramite una analisi contemporanea la
vicenda delle due madri e del giudizio di Re Salomone.

LPPMDVDM

28 giugno e 6 luglio

Pablo Girolami

LPPMDVDM/LE PLUS PETIT MUSÉE DE VIE DU MONDE

NBDT / IVONA / Stazione Utopia / Nutida

CON Matteo Capetola, Matilde Di Ciolo, Veronica Galdo, Aldo Nolli, Niccolò Poggini

 

Nelle ampie stanze di un museo giocattolo in mezzo ad aridi
deserti immensi, di un'isola che crepa il buio dello spazio; Noi,
eterni, non distogliamo gli occhi dal microscopico infinito nato
dall'evento nella pietra.

Imaginavi ispirazione : Sabbia visto al microscopo

RER

28 giugno

Pablo Girolami

RER

IVONA

CON Guilherme Leal, Fabio Cavallo, Shani Hadashi, Yasmin Griv,
Sara Ariotti, Katarzyna Zakrzewska
MUSICA Donato Dozzy (Mix by Guilherme Leal & DJ Vermouth Gasosa)

Non spera nella via più breve, si espande a conoscere ogni angolo dello spazio e solo
quando tutto è stato compreso, assimilato, sceglie una via. Devi starci nel labirinto, non
sempre è uscire il suo senso. Non farmi scegliere tra la strada ripida ed impervia e quella
larga e soleggiata, lasciami brancolare tra scale infinite sapendo che fossi nata physarum
polycephalum non avrei dovuto scavare tombe.

comesopravvivere (4).jpg

COME SOPRAVVIVERE IN CASO DI DANNI PERMANENTI (primo studio)

29 giugno

Francesca Santamaria

COME SOPRAVVIVERE IN CASO DI DANNI

PERMANENTI (primo studio)

CodedUomo

CON Francesca Santamaria
MUSICA Ramingo (Juan Claudio Averoff Rico)
CON IL SUPPORTO DI Carrozzerie n.o.t, ATCL Lazio

 

“La parola greca che vuol dire corpo appare in Omero solo per indicare il cadavere.
È questo cadavere, quindi, anzi, sono il cadavere e lo specchio che ci insegnano
(che hanno, cioè, insegnato ai greci e ora ai bambini) che abbiamo un corpo [...]”
M. Foucault

Come sopravvivere in caso di danni permanenti è una
radiografia coreografica. Una danza che che indaga i modi in cui il
corpo si organizza e reagisce quando lui stesso è l’ostacolo. Un
referto che svela un corpo non utopico, il funzionamento di una
macchina imperfetta, gli ingranaggi di un organismo corruttibile.
Quello in scena, come quello di ogni essere umano, è un corpo che
si usura costantemente, avvicinandosi di fatto all’ “essere cadavere”.
Questo progetto nasce da esperienze personali e si rapporta con
documentazioni mediche e con un archivio gestuale e sonoro.

LOOKING FOR SOMETHING

29 giugno 

Paolo Rizzo

LOOKING FOR SOMETHING

Stazione Utopia / Nutida

CON Francesca Chiesa, Paolo Rizzo
MUSICA AA.VV.

 

"Looking for something" é un lavoro che pone particolare attenzione allo studio dell' utilizzo della parte superiore del corpo con, inoltre, un interesse per cambi di dinamiche e direzioni.

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ORIZZONTI VERTICALI (primo studio)

30 giugno

Caterina Cescotti

ORIZZONTI VERTICALI (primo studio) CodedUomo
CON Francesca Santamaria, Caterina Cescotti
MUSICA Filippo Albertini
CON IL SUPPORTO DI Incubatore per futuri coreografi – C.I.M.D. e con il sostegno del MIC

 

Due entità si ritrovano in un luogo a loro sconosciuto, dove intraprendono un viaggio di scoperta. In un mondo che le mette alla prova, che le porta a ritrovarsi continuamente, attraversano e affrontano assieme una serie di eventi.

caterina Cescotti CODEDUOMO.jpg

ALFA 2.0

3 luglio 

Jessica D’Angelo

ALFA 2.0

Artemis

CON Jessica D’Angelo
MUSICA ORIGINALE Stolfo Fent

 

Alfa è un solo dove l’espressione della volontà dell’Essere nella sua molteplicità, vede il suo fulcro nell’elaborazione corporea. Il corpo diventa uno strumento di proiezioni, memorie e visioni. Le musiche originali del compositore Stolfo Fent in relazione alle “azioni coreografiche”, offrono la possibilità di immergersi in un viaggio introspettivo. Gli oggetti che abitano lo spazio sono causa motrice di un flusso d’ispirazione, che offre la possibilità allo spettatore di immergersi in propri immaginari. Ogni oggetto è un simbolo e racchiude in sé un codice coreografico specifico legato a sfaccettature dell’Io.

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TERRA MATER / 1

4 luglio

Isabel Rodriguez Ramos Rossana De Pace

TERRA MATER

Gea Collective

CON Isabel Rodriguez Ramos PERFORMANCE SONORA Rossana De Pace PARTNER TECNICO PlantsPlay

/ PERFORMANCE SITE SPECIFIC
/ 3 APPUNTAMENTI » 4 luglio • 5 luglio • 6 luglio

Una creazione dedicata all’elemento terra, grem-
bo di vita e letto di morte. Materia, memoria, paesaggio, rinascita.

Una sinfonia tra corpo, suono e arti visive per riflettere sulla condi-
zione di filialità che connette l’umanità intera. “Terra Mater” vuole

essere un momento di riflessione collettiva sul concetto di identità
e appartenenza.

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MM

4 luglio

Giovanni Insaudo

MM

Stazione Utopia / Nutida

CON Veronica Galdo
MUSICA Nick Cave & Warren Ellis

Un film lungo una vita quello di Marilyin Monroe, donna immensamente  celebre, ma altrettanto fragile, che ha recitato una parte anche fuori dai  luminosi set hollywoodiani. 

Il mondo del cinema è una macchina fatta di ingranaggi pesantissimi, di  sorrisi, riflettori e chiacchiere che schiacciano e travolgono tutto quello  che trovano; nel bene o nel male ti portano in alto, ma restare in piedi è  un’altra storia.  

Quella di Marilyn Monroe è una storia, un mito, una leggenda bionda e  quasi perfetta che si perde tra le pellicole cinematografiche e i desideri  maschili di un meraviglioso oggetto da venerare. Ma si sa, non è tutt’oro  quel che luccica e Marilyn lo capì ben presto e sempre a sue spese,  rimanendo incastrata in quei sogni patinati che Hollywood vendeva al  pubblico, ma che lei non riuscì ad afferrare mai completamente. 

MM Insaudo immagine.jpg
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TERRA MATER / 2

5 luglio

Isabel Rodriguez Ramos Rossana De Pace

TERRA MATER

Gea Collective

CON Isabel Rodriguez Ramos PERFORMANCE SONORA Rossana De Pace PARTNER TECNICO PlantsPlay

/ PERFORMANCE SITE SPECIFIC
/ 3 APPUNTAMENTI » 4 luglio • 5 luglio • 6 luglio

Una creazione dedicata all’elemento terra, grem-
bo di vita e letto di morte. Materia, memoria, paesaggio, rinascita.

Una sinfonia tra corpo, suono e arti visive per riflettere sulla condi-
zione di filialità che connette l’umanità intera. “Terra Mater” vuole

essere un momento di riflessione collettiva sul concetto di identità
e appartenenza.

KOI NO YOKA

5 luglio 

Simona Bucci, Roberto Lori

KOI NO YOKA
Estratto da ...NEL VOLGERSI INFINITO DELLE SUE ONDE Compagnia Simona Bucci /
Compagnia degli Istanti
CON Luca Campanella, Françoise Parlanti
MUSICA Michael Gordon
CO-PRODUZIONE DAP Festival, Pietrasanta in concerto


 

La coreografia è un duetto estratto da “…Nel volgersi infinito delle sue onde”.

 

Koi No Yokan è un’espressione di lingua giapponese che rappresenta la sensazione di aver incontrato la persona per cui si è destinati.

Un presentimento di un legame profondo, che troverà conferma soltanto col tempo.

IMA di Sofia Nappi - Foto di Antonio Ficai -34.jpg

TERRA MATER / 3

6 luglio

Isabel Rodriguez Ramos Rossana De Pace

TERRA MATER

Gea Collective

CON Isabel Rodriguez Ramos PERFORMANCE SONORA Rossana De Pace PARTNER TECNICO PlantsPlay

/ PERFORMANCE SITE SPECIFIC
/ 3 APPUNTAMENTI » 4 luglio • 5 luglio • 6 luglio

Una creazione dedicata all’elemento terra, grem-
bo di vita e letto di morte. Materia, memoria, paesaggio, rinascita.

Una sinfonia tra corpo, suono e arti visive per riflettere sulla condi-
zione di filialità che connette l’umanità intera. “Terra Mater” vuole

essere un momento di riflessione collettiva sul concetto di identità
e appartenenza.

Terra Madre_VV08.jpeg

(IN)10SIONE

7 luglio 

Isabella Giustina

(IN)10SIONE

Stazione Utopia / Nutida

CON Beatrice Ciattini
MUSICA Raime, Svarte Greiner

Tutti abbiamo le nostre certezze e incertezze. Vogliamo sembrare forti, sicuri di noi stessi,
nascondendo le fragilità; talvolta invece dietro all’apparente debolezza si nasconde un'energia
sovraumana.

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OPEN DRIFT

7 luglio

Philippe Kratz

OPEN

DRIFT

Stazione Utopia

CON Veronica Galdo, Nagga Baldina MUSICA Borderline order

Due esseri galleggiano in mare aperto, avvicinandosi l’uno all’altro, lasciandosi trasportare
dalle correnti. Sono consapevoli del loro destino ma decisi e risoluti nei loro
comportamenti. Sembrano determinati a trarre il massimo dal loro incontro. Sono lì per
caso ma sanno che per questo breve lasso di tempo saranno l’uno testimone
dell’esistenza dell’altro, prima di allontanarsi e trasformarsi in meglio. Transizione,
trasmissione e spazio condiviso assumono un ruolo centrale in OPEN DRIFT. Ispirato
all’iconico assolo di Anna Pavlova ne La morte del cigno coreografato nel 1905 da Michel
Fokine, il coreografo reinterpreta il tema dell’incontro, dell’eccitazione e della magia
trasmessa da ogni nuovo inizio.

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V-I-E-R

9 luglio 

Joy Alpuerto Ritter

V-I-E-R

Pottporus e.V. and SILK Fluegge parte del progetto THE BIG 5

CON Rocío Pez Becerra, Tomy-Lee Kneringer, Nam Tran Xuan, Melisha Elias 

Musica: excerpts of Swanlake by Tchaikovsky, and The Carneval of the Animals by Camille Saint-Saëns

Touring Assistance Manager: Christine Maupetit

La danza dei quattro cigni nel balletto classico "Il lago dei cigni" è stata l'ispirazione originale per questa coreografia di 20 minuti creata principalmente per uno spazio all'aperto. Joy Alpuerto Ritter esplora la rigorosa sincronicità e la disciplina essenziali nella danza classica con quattro ballerini urbani.

Come possono quattro individualità navigare all'interno di un gruppo con determinate regole, quali sono le loro dipendenze, i desideri, le aspirazioni di appartenenza e di libertà? Come si può rimanere fedeli a se stessi, realizzarsi, quando si deve convivere all'interno di un quadro rigoroso?

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nutida off

a cura Lucia Geppi

Cinque giovanissimi interpreti under 20 apriranno la programmazione con brevi performance.
Le performance andranno in scena alle 18.50

lunedì 26 giugno

Diego Minopoli

I WAS THERE

mercoledì 28 giugno

Ferdinando Flagiello

ILLNESS

giovedì 29 giugno

Lorenzo Buffo Blin

YUGEN

mercoledì 5 luglio

Rebecca Intermite e Ferdinando Flagiello
HOW DOES IT FEEL?

 

venerdì 7 luglio
Beatrice Ranieri
MY PICTURE OF REALITY

nutida extra

Nutida propone durante il festival un ciclo di appuntamenti gratuiti rivolti a danzatori professionisti e semplici appassionati per approfondire pratiche di benessere, esperienze di movimento a contatto con la natura e momenti di approfondimento di tecniche e approcci legati alla danza contemporanea.

Danza di comunità a cura di the gate

18 giugno, 25 giugno, 2 luglio e 9 luglio

 

Il progetto si occupa della crescita umana ed espressiva, del benessere psicofisico e della integrazione sociale di ogni individuo, attraverso il movimento danzato. L’arte coreutica ha in sé un potere conoscitivo e trasformativo che offre la possibilità di agire sul contesto quotidiano di vita, da corpi quotidiani a corpi danzanti

>I laboratori sono a ingresso gratuito e senza prenotazione

Danza di comunità a cura di the gate

18 giugno, 25 giugno, 2 luglio e 9 luglio

 

Il progetto si occupa della crescita umana ed espressiva, del benessere psicofisico e della integrazione sociale di ogni individuo, attraverso il movimento danzato. L’arte coreutica ha in sé un potere conoscitivo e trasformativo che offre la possibilità di agire sul contesto quotidiano di vita, da corpi quotidiani a corpi danzanti

>I laboratori sono a ingresso gratuito e senza prenotazione

Booklet Nutida 23 - IMMAGINI SCONTORNATE - Nutida OFF.png
Cover Quarta Nutida 23_1.jpg

labortori

/ dalle 9.30 alle 11.30

domenica 18 giugno / Laboratorio di CONTACT IMPROVISATION con Jennifer Lavinia Rosati e Lorenzo Di Rocco domenica

 

25 giugno / Laboratorio di ATTIVITÀ ESPERIENZIALI a cura di Sara Tulli domenica

 

2 luglio / Laboratorio di HIP HOP con Teresa Bagnoli domenica

 

9 luglio / Laboratorio di DANZA CONTEMPORANEA

PERFORMANCE 

/ alle 19.00

domenica 18 giugno GET THE SHOW / ECO di Jennifer Lavinia Rosati e Lorenzo Di Rocco domenica

 

25 giugno GET THE PROJECT di Sara Tulli domenica

 

2 luglio THE GATE URBAN SHOW Performance di Street Dance domenica

 

9 luglio GET THE SHOW / SENDEROS di Diego Sinniger De Salas

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SUONO GIARDINO#1 Passeggiata sonora 

8 luglio

/ dalle ore 10

 

con Simone Faraci / Tempo Reale centro di ricerca, produzione e didattica musicale Il soundwalk è una pratica che ha lo scopo di sensibilizzare a temi quali il paesaggio sonoro, l’ecologia acustica, la sostenibilità e la qualità della vita, in un processo partecipativo aperto a tutti.

 

Ritrovo in via Pantin, ingresso del parco di fronte a via dell’Acciaiolo, Scandicci

> Prenotazione consigliata Scrivi a edu@stazioneutopia.com

intero 5€

ridotto 3€
(riduzione per under 25 / soci ARCI / soci UNICOOP Firenze)

DIREZIONE ARTISTICA Cristina Bozzolini e Saverio Cona

DIREZIONE GENERALE Massimo Carotti, Chiara Damiani, Saverio Cona

PRODUZIONE Laura Bandelloni, Agnese Benotti

ORGANIZZAZIONE Beatrice Ciattini, Ilaria Collini

ALLESTIMENTI Henry Banzi, Leonardo Dolfi, Michele Forni, Ammar Jaziri, Jada Pinsley

UFFICIO STAMPA Pina Izzi

FOTO e VIDEO Claudia Ceville

GRAFICA e VIDEO Maurizio Tibaldi

COMUNICAZIONE e SOCIAL Emma Zani

NUTIDA è una produzione di Stazione Utopia sostenuto da MIC - Ministero della Cultura,  Città Metropolitana di Firenze, Regione Toscana, Comune di Scandicci / OpenCity 2023

Info su date e orari

nutidanuovidanzatori@gmail.com

Facebook @stazioneutopia

Instagram: @festivalnutida

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